Traer übel Blatt a la pantalla: una entrevista con el director Takashi Naoya

Etorouji shiono's Übel Blatt manga Puede parecer una elección extraña para una adaptación de anime contemporánea a primera vista: la serie se serializó entre 2004 y 2019, y definitivamente conserva la sensación de su era de fantasía oscura con sus cualidades de Grimdark y momentos de depredación sexual. Pero las historias de venganza nunca pasan de moda, e incluso con su estilo más antiguo de narración de cuentos, es fácil ser llevado al oscuro mundo de la sangre, las espadas y la traición de Shiono. Tuvimos la oportunidad de sentarnos Takashi naoyael director de la adaptación del anime, para discutir cómo da vida a la historia de Shiono y qué cambios deben realizarse en el proceso de traducción de la serie de manga a anime.

Übel Blatt es, sobre todo, una historia de venganza en la línea de Alexandre Dumas' El conteo de Monte Cristocon Köinzell buscando venganza sobre las personas que intentaron matarlo cuando fue por Ascheriit. ¿Qué elementos de su historia quieres enfatizar en la versión de anime? Su ira? Su determinación? Sus momentos de bondad? ¿Qué crees que es más esencial para capturar su impulso para la venganza?

Para Übel Blattera necesario lanzar algunas escenas y volver a editar la historia. Reconozco que reeditar la historia implica tanto darle al anime un nuevo tempo y proporcionar una perspectiva sobre cómo se debe ver la historia. Al cortar escenas para este proyecto, el enfoque se centró en cómo Köinzell, quien fue traicionado por sus compañeros, forma nuevos lazos y recupera su capacidad para confiar en los demás. La historia fue moldeada en torno a este tema central.

En cuanto a la palabra clave de la historia, sentí que la expresión «Hero-Child» era muy apropiada y representaba bien la cosmovisión. Había sido cortado durante la etapa inicial del script, pero decidí revivirlo y usarlo.

Los siete héroes, Wischtech y los niños nacidos en este mundo han absorbido el concepto de héroes, y en este mundo, hay niños que anhelan ser héroes. El término «héroe» y cómo Köinzell lo percibe, así como el contraste con la aparición posterior de Elsaria, ayudó a definir la cosmovisión. Cómo se entiende el término «héroe-hijo» da un sentido más claro de dónde están los personajes.

En la primera mitad de la historia, Wied es el protagonista principal. Al principio, la venganza consume Köinzell, enfocándose únicamente en ello, y avanza por su cuenta. Si la historia se centró solo en Köinzell, que habla poco y constantemente canta «venganza», podría haberse vuelto monótona. Entonces, en la primera mitad, lo estructuré para que Wied liderara la historia.

Después de separarse de Wied, el enfoque cambia al viaje de crecimiento personal de Köinzell, ya que acepta nuevos compañeros como AHT, Peepi y Altea. Este se convierte en el tema central, que muestra la evolución de Köinzell.

Aunque esta es una explicación larga, para resumir, se trata de cómo Köinzell conoce a personas nuevas, recupera su corazón y cómo el tiempo que se detuvo después de que los siete héroes lo mataron comienza a moverse nuevamente. A partir de ese momento, una historia de crecimiento comienza para Köinzell, una que él mismo no sabe … así fue como estructuré la historia.

Los puntos mencionados anteriormente son cosas que comparto por primera vez en esta entrevista, así que espero que puedan tomarlos como mis pensamientos personales. Personalmente, creo que «venganza» siempre lleva un mal degusto persistente. Incluso si el tema central es la venganza, creo que Köinzell debería crecer más allá de eso … tal vez debería haberme centrado más en la venganza o la ira … ¡Oh, supongo que mi amable personalidad llegó! Je-heh, solo broma.

Para mi guión gráfico, me acerqué a la espada de Köinzell como si estuviera usando Iaido. En lugar de tener una pelea de espada típica como en los dramas de época, donde hay muchos columpios, quería crear un estilo donde la espada se dibuja e inmediatamente se usa para atacar. El objetivo era mostrar una fuerza abrumadora a través de este enfoque. Sin embargo, la batalla con ese personaje en particular al final fue la parte más difícil [to create].

En una pelea entre dos maestros de espada, me preocupaba que mostrar demasiados ataques de espada pudiera hacer que parezca barato, así que luché mucho con esto. Después de mucha deliberación, me inspiré Caballeros del zodiacoque he amado desde la infancia. También estaba el tema de cómo representar las alas negras, pero decidí que las alas negras representarían lo que reside en los corazones de todos. Es como el concepto del séptimo sentido.

Naoya: Creo que el objetivo final de Köinzell en su viaje es sin duda matar a los siete héroes. Sin embargo, conocer AHT y desarrollar el deseo de nutrir a un espadachín dentro de él fue un desarrollo positivo, creo.

Reconozco que la personalidad de Ascheriit sigue siendo la misma; Solo su apariencia ha cambiado. Por lo tanto, los he representado como la misma persona.

Übel Blatt En general, tiene la sensación de una epopeya medieval alemana. ¿Utiliza alguna dirección o técnica para darle al anime esa sensibilidad? ¿Cómo planeas mejorar la serie con los elementos adicionales de movimiento, color y sonido? ¿Qué traen a la mesa para esta historia en particular?

¿Hay algún proyecto anterior en los que dibujó para este? ¿O te acercas a cada nueva serie con una pizarra limpia?

Naoya: Siempre empiezo desde una pizarra completamente limpia al crear.

Este trabajo tiene un entorno medieval oscuro y duro, pero ¿hubo alguna otra obra o epopeya real que influyó o sirviera como referencias durante su creación?

Naoya: No tengo ninguna influencia en particular, pero me gustan las obras como Registro de la Guerra de Lodoss y Enloquecido.

¿Cuál es tu parte favorita de Übel Blatt como una historia? ¿Hay algún episodio que estés particularmente emocionado para que los fanáticos lo vean?

Naoya: Realmente me gusta el episodio con la Academia de SwordsManship. Sin embargo, creo que es mejor leerlo en el manga.

Al final del día, ¿qué esperas que obtengan los espectadores? Übel Blatt? ¿Hay algún mensaje o tema con el que le gustaría que los espectadores se vayan?

¡Muchas gracias por tomarse el tiempo para responder nuestras preguntas!

Naoya: Muchas gracias.